viernes, 23 de noviembre de 2012

Taller de Arte: Cubeecrafts

Un modelo de papel o papercraft, es una construcción de papel de una figura tridimensional, similar al origamiSin embargo, difiere del origami en que sus patrones pueden consistir en muchas piezas de papel cortadas con tijeras y unidas con pegamento, lo cual contradice la filosofía del origami que sólo contempla doblar papel y nunca recortarlo o pegarlo.

Esta manualidad se popularizó después de la I Guerra Mundial, cuando varias casas editoras empezaron a publicar modelos de la artillería Norteamericana y Alemana. Durante mucho tiempo solamente se conocían este tipo de modelos. A día de hoy, debido al bajo costo y la sencillez de la digitalización de los patrones y su distribución para su posterior impresión Internet se ha convertido en un medio popular de intercambio de este tipo de modelos.

Cubeecrafts son una derivación de los conocidos papercrafts, es lo mismo sólo que todos los personajes y figuras que se crean son recreaciones 3D de todo el mundo (podemos encontrar de Goku, de Obama, o de Star Wars, por ejemplo). En definitiva, una actividad completa y divertida. El personaje que podéis ver es el cubeecraft de Claudia, de ocho años.




martes, 13 de noviembre de 2012

Thought of You



Ayer un amigo me envió este vídeo  el cual no he podido dejar de ver desde entonces. Una animación maravillosa que traduce a la perfección el movimiento del cuerpo humano y su anatomía convirtiéndolos en pura poesía visual. El autor es Ryan Woodward, un artista norteamericano muy metido en la industria cinematográfica como artista conceptual y storyboardista de películas como las diferentes partes de 'Spiderman' o 'Ironman'. Este vídeo es su cuarto corto y en él trabajó con una coreógrafa y una pareja de bailarines. En cuanto a la música es un tema de  'The weepies' y se llama 'World Spins Madly On', precioso.

miércoles, 7 de noviembre de 2012

Taller de Arte: Monotipias florales


“La monotipia es el resultado único, no seriado, de una estampación gráfica. Es la estampa lograda por contacto de una imagen pintada o dibujada sobre un soporte rígido cuando el pigmento todavía está fresco; por tanto se trata de una pieza única si bien puede haber alguna prueba más, pero siempre con variantes. La monotipia se sitúa en la frontera entre el grabado y la pintura, ya que se realiza aprovechando tanto técnicas de grabado como pictóricas para la consecución de un solo original. El resultado final es vital y único, por tanto, exclusivo e irrepetible.”


A continuación, os dejo con las monotipias florales de los alumnos del Taller de Arte de Bornos de este verano.


lunes, 5 de noviembre de 2012

Taller de Arte

      La actividad artística favorece y estimula el desarrollo de la psicomotricidad, motiva el desarrollo mental, con ella se aprenden conceptos, se ejercita la imaginación, la concentración, la atención, la observación, la memoria, la iniciativa y sobre todo y muy importante: la autoconfianza (ya que te hace ser consciente de todo lo que puedes llegar a hacer y esto a su vez hace que te aceptes a ti mismo, con tus propias posibilidades, beneficiando tu desarrollo socioemocional). Partiendo de este hecho comprobado, creo que es necesario que el lugar que ocupa el arte dentro de la educación tenga la importancia que se merece. 

   A raíz de esto, surge un trabajo de investigación en el que intento recopilar información sobre el arteterapia y sus múltiples beneficios y cómo su uso puede influir positivamente en el ámbito socioeducativo, con el objetivo de plantear una posible puesta en práctica en el aula escolar o como actividad extraescolar.

   De todo lo escrito anteriormente, nació el Taller de Arte que realicé este verano en Bornos. Se trata de un curso de dibujo y pintura en el que participaron 18 niños de entre 8 y 12 años con el objetivo principal de estimular la creatividad y fomentar la actividad artística en las edades más tempranas. Para ello, en un ambiente lúdico y de forma divertida, se desarrollaron una serie de actividades en las que utilizamos distintas técnicas de expresión gráfico-plásticas y usamos diferentes tipos de materiales, otorgándoles asi nuevos medios para expresarse.

   En este taller se verificó que lo planteado previamente es una propuesta posible, que les gusta, les interesa y les ayuda. 


martes, 12 de junio de 2012

El Acrílico





Murales realizados con los alumnos del bachillerato artístico durante mis prácticas en el I.E.S. "Tavernes Blanques". Trabajando la pintura acrílica. 

Uno es una versión de la Judith de G. Klimt y el de la derecha de Tamara de Lempicka.

jueves, 24 de mayo de 2012

La Monotipia



 Estos son algunos trabajos resultantes de una de las actividades planteadas a los alumnos del I.E.S. Tavernes Blanques: La Monotipia.  

        



jueves, 19 de abril de 2012




La clase de hoy me ha encantado!!!  mucho twitter y http://morph.cs.st-andrews.ac.uk/Transformer/ os la recomiendo a los que no la hayais probado!!! ahí os he dejado mi yo manga jajajajajaj qué risa! un saludoo

jueves, 29 de marzo de 2012

¡Con tanta faena nunca me acuerdo del blog! El tiempo pasa muy rápido y sin apenas darme cuenta mañana es ya mi último día de prácticas ya que, al volar por vacaciones hacia Sevilla, no he podido comprar un vuelo para el Jueves Santo (allí las vacaciones son a partir de este domingo y la Semana Santa también) y los vuelos a Cádiz son pocos y caros.


Mañana el que quiera está invitado al taller de artístico del IES Tavernes Blanques, que llevo toda la tarde haciendo magdalenas para dejarles un buen sabor de boca a mis alumnos en mi último día. ¡Un saludo!

miércoles, 7 de marzo de 2012

Resumen Texto! Más vale tarde que nunca

Revista Número 17 | Estudios de Arte | Investigación | El arte urbano

El arte urbano

Nuevo camino en las disciplinas artísticas



Resumen:

El graffiti es uno de los principales protagonistas del arte contemporáneo del último tercio del pasado siglo.

En los últimos años el graffiti ha añadido gradualmente a sus sprays, sus firmas y sus rápidos dibujos un nuevo sentido al tratar pictóricamente los espacios urbanos, tratándolos como sise tratara de instalaciones escultóricas en interiores como museos o galerías.

El arte urbano es hoy en día considerado como otra disciplina más y ocupa museos, galerías, webs y libros. Por ello no es de extrañar que hoy los artistas de tipo multidisciplinar utilicen el arte urbano como un recurso más en su discurso.

lunes, 5 de marzo de 2012

Ashes and Snow

Ashes and Snow, del artista canadiense Gregory Colbert, es una instalación compuesta por obras fotográficas, videos y una novela escrita en cartas, que viaja en el Museo Nómada (The Nomadic Museum).

Las obras exploran la sensibilidad poética que comparten los seres humanos y los animales.

Ashes and Snow ha sido visitada por más de 10 millones de personas, lo que la convierte en la exposición de un artista vivo con mayor asistencia en la historia.

martes, 31 de enero de 2012

¡He Vuelto!

Bueno, ante todo, disculparme por no haber publicado en más de un mes; con las vacaciones de por medio se ve que mi cabeza ha desconectado demasiado. Además, a la vuelta, el primer periodo de prácticas me ha tenido bastante ocupada, cosa que me parece estupenda Ü

Hoy os dejo un vídeo, documentación de la obra creada por J. F. Ríos y Belin en Jaén, basada en "La leyenda de la Malena"(Lagarto de Jaén). Lo mejor de Jaén y Linares en arte urbano.



Según el mito, en una cueva junto a la fuente de la Magdalena apareció un lagarto de grandes dimensiones que atemorizaba a la gente y se comía a quien iba a por agua o a las ovejas de los alrededores. Los vecinos de la Magdalena, asustados, no se atrevían a ir al manantial, por lo que buscaron una solución al problema del lagarto.
En este punto, la leyenda se diversifica, habiendo tres versiones distintas de la muerte del reptil:
- El preso y los panes: Un preso condenado a muerte solicitó su amnistía a cambio de matar al lagarto. Tal era la desesperación de los vecinos que se le concedió la oportunidad de intentarlo. Para ello, solicitó un caballo, un costal de panes calientes y un saco con pólvora. Por la noche, el preso se presentó junto a la cueva y fue dejando una hilera de panes. El animal se despertó y se los fue comiendo tras el preso, que continuaba lanzando panes mientras huía a caballo. Al llegar a la plaza de San Ildefonso, en lugar de un pan le lanzó el saco de pólvora, que el animal devoró del mismo modo y, acto seguido, explotó.
- El pastor y la piel de oveja: Un pastor, harto de que el lagarto se comiera a sus ovejas, ideó una treta para acabar con el lagarto. Tomó a una de sus ovejas y la mató, sacándole parte de la carne y rellenando el pellejo con yesca encendida. El reptil, al oler el cordero ensangrentado, lo engulló y murió al abrasarle la yesca las entrañas.
- El caballero y los espejos: Los vecinos fueron a pedir auxilio a un guerrero, que se atavió para la ocasión con una armadura hecha de espejos. Al acercarse al animal, el Sol reflejado en los cristales cegó al lagarto. El caballero aprovechó ese momento para atravesar al monstruo con su espada. (Esta versión del mito, parece copiada de la leyenda valenciana del dragón del Patriarca y es la menos arraigada en Jaén).

¡ESPERO QUE OS GUSTE!